iymagazine.es

Animación Tecnología

La IA en animación debe servir al artista, según Raúl Colomer
Ampliar

La IA en animación debe servir al artista, según Raúl Colomer

Por Gonzalo Gómez-del Estal
x
gonzaloiymagazinees/7/7/18
lunes 09 de febrero de 2026, 16:08h

Raúl Colomer, CTO de Hampa Studio, destaca en su conferencia que la inteligencia artificial debe servir al artista en la animación, enfatizando la adaptación y el aprendizaje continuo en la industria.

Raúl Colomer, director de tecnología (CTO) de Hampa Studio, ha compartido su experiencia en el ámbito de la animación y la innovación tecnológica durante una conferencia celebrada en la Universidad Católica de Valencia (UCV). Este evento, organizado por el Grado en Diseño y Narración de Animación y Videojuegos, atrajo a un gran número de estudiantes interesados en conocer más sobre la realidad profesional del sector.

Colomer analizó los procesos de producción actuales en el sector audiovisual, poniendo especial énfasis en la evolución tecnológica que han experimentado los estudios y el impacto que tiene la inteligencia artificial en los flujos de trabajo. En sus palabras, “aunque se han producido cambios y se producirán transformaciones en algunos perfiles profesionales, la clave seguirá siendo la adaptación continua y el aprendizaje permanente”. Además, enfatizó que “la IA, como toda tecnología en el sector de la animación, ha de estar siempre al servicio del artista”.

Presentación del cortometraje "Buffet Paraíso"

Durante su intervención, Colomer presentó su cortometraje Buffet Paraíso, nominado al Goya al mejor cortometraje de animación 2026. Este ejemplo práctico sirvió para acercar a los estudiantes al funcionamiento real de un estudio profesional. A través de esta obra, mostró cómo se estructuran los equipos de trabajo y cuáles son los aspectos fundamentales para desarrollarse laboralmente en el ámbito de la animación y los videojuegos.

A lo largo de su charla, Colomer detalló los distintos procesos y departamentos implicados en un proyecto de animación. Subrayó la importancia de comprender el funcionamiento global de la producción para mejorar las oportunidades profesionales de los futuros graduados. “Cada proyecto supone un reto único, tanto a nivel artístico como técnico, y es necesario mantener una mentalidad abierta, sin perder de vista los procesos tecnológicos”, afirmó.

Retos y cualidades valoradas por los estudios

El director también reflexionó sobre los principales desafíos que enfrenta actualmente la industria. Uno de ellos es “la estabilización del sector”, donde destacó que “resulta fundamental contar con suficientes proyectos que permitan a los estudios consolidarse en el tiempo y ofrecer un empleo estable y continuado a los profesionales”.

Por último, mencionó las cualidades más valoradas por las empresas al incorporar nuevos talentos. Entre ellas destacan “la capacidad de aprendizaje, la empatía, la disponibilidad, la creatividad y la actitud proactiva” de los jóvenes profesionales, superando incluso a la calidad técnica inicial que se adquiere con la experiencia dentro del propio entorno laboral.

Formación alineada con las demandas del sector

Esta conferencia forma parte del compromiso formativo del Grado en Diseño y Narración de Animación y Videojuegos de la UCV. La universidad busca fomentar un contacto directo entre el alumnado y profesionales activos del sector, garantizando así una formación acorde a las necesidades reales del mercado laboral.

Valora esta noticia
0
(0 votos)
¿Te ha parecido interesante esta noticia?    Si (0)    No(0)

+
0 comentarios