La electrónica y la improvisación se encontraron en la Casa Rafael Galván de la UAM
Un Recital Innovador en la Noche de Museos
El ensamble MEXASTRAßE llevó a cabo una presentación única en la Casa Rafael Galván de la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM), en el marco de la Noche de Museos. Este evento ofreció una propuesta que fusiona el jazz, la electrónica y la improvisación, transformando el sonido en un territorio urbano y una experiencia sensorial.
Lejos de estar anclado al pasado, el recital propuso una exploración contemporánea que dialoga con la cultura digital y el pulso vibrante de las ciudades. Compuesto por los músicos y compositores Alejandro Ávila, Gil Vázquez y Mario Salinas, el grupo desafía las fronteras estilísticas mediante una mezcla innovadora de sintetizadores y ritmos intensos de batería.
El ambiente del concierto fue íntimo, donde cada pieza musical parecía abrir nuevas avenidas dentro de un mapa sonoro invisible. Las composiciones, que llevan nombres de calles alemanas, no solo describen lugares, sino que capturan su energía: el tránsito, el ruido, la calma inesperada y la vida que se desplaza entre concreto y luces artificiales.
Una Experiencia Sonora para Nuevas Generaciones
Para el público joven de la UAM, acostumbrado a playlists híbridas y géneros musicales que se entrelazan sin límites, esta propuesta resonó como una experiencia cercana. El jazz dejó de ser visto como un museo o una reliquia; se convirtió en un laboratorio vivo donde máquinas e improvisación dialogan con la sensibilidad humana.
Alejandro Ávila comentó sobre los orígenes del ensamble: “MEXASTRAßE nace del interés por expandir nuestro lenguaje hacia otros territorios sonoros. Nuestra música parte de ese ritmo, pero busca explorar cómo dialoga con la electrónica y con lo experimental”. Según él, los sintetizadores no reemplazan a los instrumentos tradicionales; más bien amplían el espectro emocional.
Por su parte, Gil Vázquez destacó que su grupo hereda la apertura creativa de The Mothers of Invention, entendiendo la música como un espacio colectivo sin barreras. En este contexto, tanto el jazz como la electrónica interactúan con las vivencias urbanas, conectando y confrontando al mismo tiempo. La improvisación y la tecnología se convierten en herramientas para reflexionar sobre las tensiones de la vida contemporánea.
Replanteando Cómo Escuchamos Música
La actuación del ensamble fue más que un simple concierto; fue una invitación a replantear nuestra relación con el entorno urbano a través del sonido. En tiempos donde el consumo musical es rápido y fragmentado, MEXASTRAßE propuso detenerse para dejar que los sonidos ocupen nuestro espacio y permitan nuevas formas de atención.
Durante el recital, los asistentes fueron testigos de un diálogo constante entre estructura e improvisación. La batería sintetizada marcaba patrones precisos que abrían espacios para explorar. Los sintetizadores creaban atmósferas densas y envolventes que invitaban a una escucha atenta casi meditativa.
La Casa Rafael Galván se transformó en un punto de encuentro entre disciplinas artísticas, generaciones y formas diversas de escuchar. Para muchos asistentes, esta experiencia les permitió acercarse a esta música desde una perspectiva fresca, libre de etiquetas rígidas o exigencias previas.
Reflexiones sobre Cultura Contemporánea
La maestra Nancy Durán Orizaba, responsable del recinto, reflexionó sobre la importancia de abrir estos espacios a propuestas contemporáneas dentro del ámbito educativo: “Queremos ser un espacio vivo donde la cultura dialogue con las inquietudes actuales de nuestra comunidad universitaria. Proyectos como este permiten que el público joven se acerque desde una perspectiva experimental”.
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